En 1985/86, le mime participe aux représentations du Coq d’Or de Rimski-Korsakow à l’opéra de Nancy, dans une mise en scène du style kabuki japonais ; il suit un stage de jeu de masque avec Ariane Mnouchkine ; et il interprète le rôle de Gollum dans une adaptation théâtrale du Seigneur des Anneaux par Rodolphe Leiserson. Mais même s’il quitte ainsi l’art muet, il se servira de ses techniques encore quinze ans plus tard, lorsqu’il s’agit de donner la crédibilité au personnage d’un major trépané dans un film de Bertrand Tavernier, ou à chorégraphier les mouvements d’un caporal pour Norman Jewison.

Se diriger vers le théâtre est un défi à relever : comment composer les gestes, expressions et manières de parler d’un personnage, donc comment prendre une autre forme, et pourtant avoir l’air naturel ! De 1986 à 1989, Jörg Schnass poursuit sa formation, en interprétant de nombreux rôles, au sein de la compagnie du Réverbère sous la direction d’Aneta Lastik à Paris, grâce à qui il peut travailler sous la direction de metteurs en scènes et acteurs polonais, orientés dans la tradition de Stanislawski : Jerzy Jarocki, Halina Mikolajska, Maciej Wojtyszko et Wojtek Adamczyk. Il y acquière les outils indispensables pour le métier de l’acteur, qui constitueront le deuxième pilier de son art.

En 1988, c’est encore une artiste polonaise, Agnieszka Holland, qui lui ouvre le chemin vers le cinéma. Après l’avoir vu sur scène, elle l’invite à interpréter le Bannführer Pfeiffer dans son film Europa Europa. Dans les années suivantes, Jörg Schnass travaille avec différents réalisateurs français, américains et canadiens, qui savent exploiter, chacun à sa façon, les multiples facettes de son talent : René Allio, Jacques Doillon, Claude Grinberg, Michel Wyn, Eric Rohmer …

En 1996, après la rencontre avec Cornelius L. Reid à New York, qui a consacré sa vie à la recherche des techniques traditionnelles de l’enseignement du chant, connus sous le nom de Bel Canto, l’acteur/mime prend la décision d’approfondir sa formation vocale. Pendant les sept années suivantes, Jörg Schnass consacre la scène, et, en trouvant et cultivant sa voix de basse, il constitue le troisième pilier de son art : le chant étant une libération spontanée et rythmique d’énergie, ce n’est que par lui que l’émotion pure peut être atteinte.
Le répertoire de Jörg Schnass comprend aujourd’hui des aires et mélodies de Bach, Beethoven, Brahms, Britten, Bizet, Duparc, Fauré, Händel, Karlowicz, Ropartz, Mahler, Meyerbeer, Mozart, Moussorgski, Moniuszko, R. Strauss, Schumann, Schubert, Szeluto, Verdi, Wagner, Webern, et Wolf.

Pendant toutes ces années, Jörg Schnass enregistre près de 700 films institutionnels, pédagogiques et publicitaire (et les traduit en parti vers l’Allemand). Additionné au travail similaire d’une quinzaine de collègues allemands à Paris, ceci constitue une part importante dans le rapprochement entre la France et l’Allemagne.

Par ailleurs, Jörg Schnass s’engage à faire connaître le travail fonctionnel de C. Reid en Europe par des articles et essais, en enseignant et par des conférences, comme dernièrement lors du festival international Wratislavia Cantans 2003 à Wroclaw/Pologne.